УСПЕХИ И ПРОВАЛЫ "ПАПЫ" КАРЛСОНА
7 декабря родился замечательный советский мультипликатор Борис Степанцев (1929 - 1983).
Этот режиссер так любил эксперименты, настолько жадно хотел перепробовать все жанры и технические новинки, что чередовал оглушительные успехи с грандиозными провалами.
Начинал работу Степанцев с Евгением Райковским. Они сразу завоевали любовь зрителей мультфильмом «Петя и Красная Шапочка» и сериалом «Приключения Мурзилки».
Мурзилка хоть и отличался внешне от своего журнального прототипа, был мил, обаятелен и вообще прелестен. Бог весть, почему в первую половину восьмидесятых эту серию по ЦТ не показывали. Ее «реанимировали» только в 1986, когда «Союзмультфильм» отмечал пятидесятилетие.
Степанцев и Райковский сделали три мультфильма про Мурзилку из четырех: «Приключения Мурзилки», «Опять двойка» и «Мурзилка на спутнике». Особенно пришелся ко двору последний с его романтикой далеких планет. «Мурзилка на спутнике был первым советским широкоэкранным мультфильмом.
Так Степанцев вступал на почву технических и культурных экспериментов, которые принесут не только радость удачи, но и разочарования.
Последний его совместный мультфильм с Райковским «Только не сейчас» объединял живого актера с нарисованными персонажами. Любопытный мульт о путешествии мальчика, который не ценит время в доисторические времена, дореволюционную Россию и будущее.
После смерти Райковского Степанцев делает самые милые свои мультфильмы. Ему пока еще не тесно в рамках традиционной детской мультипликации. И если «Петух и краски» мультфильм замечательный, то «Вовка в Тридевятом царстве» - гениальный!
(КАРТИНКА ВЗЯТА С САЙТА cinemadiges )
Да простит меня дух Рины Зеленой - лучшая ее роль Вовка.
Почти все цитаты этого мультфильма ушли в народ.
В детстве я готов был смотреть его бесконечно.
Степанцев считал, что мультипликация должна не просто развлекать. Отсюда его резкий уход в сторону «мультфильмов для взрослых». И если «Окно» рассказывающее под музыку Прокофьева о любви еще смотрелась, то «Песню о Соколе» (по Максиму Горькому под музыку Скрябина), где был применен метод живописи по целлулоиду, могли оценить только профессионалы. Широкого зрителя эти мульты не затронули.
Чего нельзя сказать о дилогии «Малыш и Карлсон» и «Карлсон вернулся»! Она – то в представлении не нуждается. Хотя Степанцев и здесь экспериментировал. «Малыш и Карлсон» стал первым мультфильмом СССР, где был применен принцип электрографии.
(КАРТИНКА ВЗЯТА С САЙТА cinemadiges )
Степанцев экранизировал две повести Астрид Линдгрен о Карлсоне из трех. Бог любит троицу! «Союзмультфильм» был готов приступать к съемкам незамедлительно. Главная причина – почему не срослось? – Степанцев. Он потерял к «Карлсону» интерес. Что, как зритель, я не могу одобрить.
И ладно бы режиссер отказался снимать продолжение ради достойного проекта. Но нет… Отказался ради мультфильма по заказу Всемирной организации здравоохранения о профилактике сердечных болезней. Профилактика дело нужное, но неужели мульт «Сердце» не мог снять кто-то другой?
Последний успех Степанцев сникал экранизацией «Щелкунчика» на музыку балета Чайковского.
Кто-то и его числит по разряду «для взрослых». Не знаю. В пять лет я смотрел «Щелкунчика» в кинотеатре мультфильмов «Баррикады» и был потрясен. Такое соединение картинки и музыки! Такие комбинированные съемки!
Степанцев боялся «застоя» в работе. Иначе трудно объяснить, почему его так мотало. Он мог добиться успеха, но не желал его развивать.
Главные свершения Степанцева в детской мультипликации, а он упорно от нее открещивался.
После «Щелкунчика» режиссер вдруг увлекся мультипликацией кукольной. Причем, задумал экранизировать не много - не мало, а «Мертвые души» Гоголя. Выпустил мультфильмы «Похождения Чичикова. Манилов» и «Похождения Чичикова. Коробочка». После чего, опять же, потерял к проекту интерес.
Степанцев вызывает уважение в наши дни, когда любой успех тиражируется до перекормки самых ярых фанатов.
И вызывает уважение студия, которая может позволить своему художнику явно некоммерческие проекты.
Кто знает, - не будь у Степанцева зрительских провалов, были бы зрительские успехи?
Этот режиссер так любил эксперименты, настолько жадно хотел перепробовать все жанры и технические новинки, что чередовал оглушительные успехи с грандиозными провалами.
Начинал работу Степанцев с Евгением Райковским. Они сразу завоевали любовь зрителей мультфильмом «Петя и Красная Шапочка» и сериалом «Приключения Мурзилки».
Мурзилка хоть и отличался внешне от своего журнального прототипа, был мил, обаятелен и вообще прелестен. Бог весть, почему в первую половину восьмидесятых эту серию по ЦТ не показывали. Ее «реанимировали» только в 1986, когда «Союзмультфильм» отмечал пятидесятилетие.
Степанцев и Райковский сделали три мультфильма про Мурзилку из четырех: «Приключения Мурзилки», «Опять двойка» и «Мурзилка на спутнике». Особенно пришелся ко двору последний с его романтикой далеких планет. «Мурзилка на спутнике был первым советским широкоэкранным мультфильмом.
Так Степанцев вступал на почву технических и культурных экспериментов, которые принесут не только радость удачи, но и разочарования.
Последний его совместный мультфильм с Райковским «Только не сейчас» объединял живого актера с нарисованными персонажами. Любопытный мульт о путешествии мальчика, который не ценит время в доисторические времена, дореволюционную Россию и будущее.
После смерти Райковского Степанцев делает самые милые свои мультфильмы. Ему пока еще не тесно в рамках традиционной детской мультипликации. И если «Петух и краски» мультфильм замечательный, то «Вовка в Тридевятом царстве» - гениальный!
(КАРТИНКА ВЗЯТА С САЙТА cinemadiges )
Да простит меня дух Рины Зеленой - лучшая ее роль Вовка.
Почти все цитаты этого мультфильма ушли в народ.
В детстве я готов был смотреть его бесконечно.
Степанцев считал, что мультипликация должна не просто развлекать. Отсюда его резкий уход в сторону «мультфильмов для взрослых». И если «Окно» рассказывающее под музыку Прокофьева о любви еще смотрелась, то «Песню о Соколе» (по Максиму Горькому под музыку Скрябина), где был применен метод живописи по целлулоиду, могли оценить только профессионалы. Широкого зрителя эти мульты не затронули.
Чего нельзя сказать о дилогии «Малыш и Карлсон» и «Карлсон вернулся»! Она – то в представлении не нуждается. Хотя Степанцев и здесь экспериментировал. «Малыш и Карлсон» стал первым мультфильмом СССР, где был применен принцип электрографии.
(КАРТИНКА ВЗЯТА С САЙТА cinemadiges )
Степанцев экранизировал две повести Астрид Линдгрен о Карлсоне из трех. Бог любит троицу! «Союзмультфильм» был готов приступать к съемкам незамедлительно. Главная причина – почему не срослось? – Степанцев. Он потерял к «Карлсону» интерес. Что, как зритель, я не могу одобрить.
И ладно бы режиссер отказался снимать продолжение ради достойного проекта. Но нет… Отказался ради мультфильма по заказу Всемирной организации здравоохранения о профилактике сердечных болезней. Профилактика дело нужное, но неужели мульт «Сердце» не мог снять кто-то другой?
Последний успех Степанцев сникал экранизацией «Щелкунчика» на музыку балета Чайковского.
Кто-то и его числит по разряду «для взрослых». Не знаю. В пять лет я смотрел «Щелкунчика» в кинотеатре мультфильмов «Баррикады» и был потрясен. Такое соединение картинки и музыки! Такие комбинированные съемки!
Степанцев боялся «застоя» в работе. Иначе трудно объяснить, почему его так мотало. Он мог добиться успеха, но не желал его развивать.
Главные свершения Степанцева в детской мультипликации, а он упорно от нее открещивался.
После «Щелкунчика» режиссер вдруг увлекся мультипликацией кукольной. Причем, задумал экранизировать не много - не мало, а «Мертвые души» Гоголя. Выпустил мультфильмы «Похождения Чичикова. Манилов» и «Похождения Чичикова. Коробочка». После чего, опять же, потерял к проекту интерес.
Степанцев вызывает уважение в наши дни, когда любой успех тиражируется до перекормки самых ярых фанатов.
И вызывает уважение студия, которая может позволить своему художнику явно некоммерческие проекты.
Кто знает, - не будь у Степанцева зрительских провалов, были бы зрительские успехи?