ВОЖДИ ОСНОВОПОЛОЖНИКА АПЛОДИСМЕНТНОГО РЕАЛИЗМА
23 ноября родился Василий Ефанов (1900-1978), художник, известный граду и миру игровыми картинами с портретами вождей.
Судьба у него не такая драматичная, как у любимого живописца Сталина Александра Герасимова (https://ygashae-zvezdu.livejournal.com/142067.html). Василий Ефанов прокатился через правления Сталина – Хрущева - Брежнева удачливым колобком, срывая почет и лавры. За многофигурные полотна с радостными людьми он заслужил прозвище «основоположника аплодисментного реализма».
В Ефанове боролись два начала: актера и живописца. Очень долго Василий не мог определиться, - кем быть, - вернее, быть он хотел художником, но никак не мог пройти конкурс во ВХУТЕМАС, меж тем, как в драматической студии при Самарском городском театре срывал аплодисмант.
Однокашник Ефанова Николай Симонов, также разрывающийся между живописью и театром, уехал из Самары в Петроград и стал тем, кем стал. Пролетевший же мимо ВХУТЕМАСа Ефанов успокоился на занятиях в художественной студии Дмитрия Кардовского, одного из любимых учеников Ильи Репина.
Но закончив обучение, Василий все равно попадает туда, откуда бежал, - в театр. «4-ая студия МХАТ» дала художнику место гримера и декоратора, позволив и на сцену выходить.
Именно работа во МХАТе обеспечила художнику Ефанову старт. Успех пришел с картиной «Встреча слушателей Военно-Воздушной академии им. Н. Е. Жуковского с артистами театра им. К. С. Станиславского».
В дальнейшем Ефанов создаст целую портретную галерею актеров, - Садовский, Турчанинова, Остужева, Яблочкина, Гоголева, Нароков, - все они станут героями полотен Василия.
Только государственный успех, конечно, имели портреты другие.
В 1936 году Ефанова пригласили примкнуть к группе художников, работавших над диорамой «Штурм Перекопа». В процессе у Василия созрел план совсем другой картины. Он начал рисовать в той же мастерской, едва выпадала свободная от «Перекопа» минута.
Знаковой стала для Ефанова выставка «Индустрия социализма», где он представил портрет Орджоникидзе, милую картину «На новой родине», и грандиозное полотно, сперва называвшееся «Незабываемое», потом «Встреча товарища Сталина с женами сотрудников Наркомата промышленников», и, наконец, «Незабываемой встречей».
Как видим, изображен на картине не только Сталин. И это могло стать для Ефанова проблемой.
Тематику «Незабываемой встречи» подсказал застрелившийся в 1937 Серго Орджоникидзе. А ведь Ефанов не только изобразил Орджоникидзе на «Встрече», он еще и портрет его представил. Но, видимо, к 1939, гнев вождя к старому товарищу-недругу поостыл настолько, что «Незабываемая встреча» получила Сталинскую премию.
Ефанов продолжал двигаться вверх. Ему поручили руководство по созданию панно «Знатные люди Страны Советов» для Советского павильона на Международной выставке в Нью-Йорке.
Закончив панно, Ефанов повез его в США и Францию, где получил возможность походить по музеям современной живописи. О впечатлениях отчитался так:
«Как на выставке, так и в музеях США и Франции, хранящих произведения современного искусства, меня глубоко поразила полнейшая бессодержательность, бестемность, бесхребетность произведений современных художников буржуазии. Они бегут от жизни, от реальности, от настоящего живого человека, они измышляют, выдумывают что-то, часто весьма непонятное и маловыразительное»
Во время войны Ефанов побывал на Сталинградском фронте, где делал под минными разрывами зарисовки с натуры.
Свою самую знаменитую нетленку «У постели больного А. М. Горького» Ефанов начал в 1940 году. Через четыре года она готова, знаменуя факт, - послевоенное время это тоже время Ефанова.
В период с 1946 по 1952 годы художник получает четыре Сталинских премии. Награждены «У постели больного А. М. Горького» (1946); «В. М. Молотов у Кремлевской стены» (1948); «Передовые люди Москвы в Кремле» (1950); «Заседание Президиума Академии наук СССР» (1952). В 1951 Ефанов получил звание «Народного художника РСФСР». В институте Сурикова ему дали вести персональную мастерскую.
В отличие от многих коллег по культуре вознесенных в последние годы Сталинского правления Ефанов не подвергся каким-то оттепельным обструкциям. Пусть многие воспринимали его анахронизмом, втихомолку посмеивались, Ефанов работал до конца, черпая вдохновение в поездках. Начав скромно с Монголии и Индии, откуда привез картины на местном материале (отчитался, так сказать), Ефанов зачастил в Италию. За три поездки создал три серии картин «По Италии».
И к 70-летию, и к 75-летию Ефанов удостоился персональной выставки. Удостоился выставки и к 100-летию, которую, понятно не застал.
Но это знак, что картины его помнят.